——教好，要教师的悟；学好，要学生的悟。在这个“悟”字里有很多辩证的关系，这种关系也许就是“道”。摘录部分美术课堂中的说道与同行交流，欢迎指正。
面壁和破壁
古人为什么要“面壁思过”呢？
我认为，人们面对墙壁时，视野狭小，游离散漫的思维被墙壁堵住了，注意力容易集中起来，反思效果更佳。
试想，如果面对的是桃花园，或是大海，或是车水马龙的街道，即使眼睛闭上了，那脑子也会脱缰，注意力集中不起来，就谈不上什么思过了。
学生临摹画作时，也应该面壁。一是注意力易于集中，可以强化理解和记忆，提高绘画效率；二是教师指导方便，易于观察和发现问题；三是人面壁，画子正好背壁，呈开放状态，也便于学生间相互交流、互通有无；四是有益于学生提高自信，训练心理素质。
因此，我在课堂上尽量要求学生面壁临画。面壁图破壁。
难受与享受
在绘画教学中，我鼓励学生勇敢面对困难，做出成绩，把间接兴趣转变为直接兴趣，从而享受成功的乐趣。
有兴趣，做事是种享受；无兴趣，做事就很难受。
无兴趣，做好了事就有了成就感，就容易培养出兴趣，做事也就变成一种享受了。
把难受转化为享受，既是学习技巧，也是工作技巧，还是生活技巧。
当难受变为享受时，学习就变得快乐，工作就变得轻松，生活就变得阳光。
当我们真的做到把难受变为享受时，我们就变成了主宰自己的上帝。
加加和减减
初学作文时，要学会加法。要仔细观察，即使是记流水账，记得详尽细致就好，言之有物是写好作文的前提。
初学绘画写生时，也要学会加法。要能将仔细观察到的画出来，越多、越细就越好，画得真切是写生成功的前提。
作文时，会记流水账当然还不够，还要学会如何突出深化主题，如何布局谋篇，如何处理详略，还要注意语言的锤炼等等，这时，要会用减法，把某些内容减弱甚至删减。
写生时，也要根据表现的需要，突出、强调对象的特征部分，把非特征的部分减弱甚至删减，把主体部分突出，让非主体部分削弱。加法容易，它只是眼睛和手的事；减法就难了，是脑子的事，从减中可以看出人的艺术修养。
写文章是加加减减的艺术，写生也是加加减减的艺术。
偶然和必然
绘画基本功扎实的学生能考出好成绩，这是必然。绘画基本功一般的学生，有时碰着熟悉的考题也能考出好成绩，这是偶然。
如何将“偶然”变为“必然”呢？除了加强日常基本功训练以外，还得注意应考策略。
一般外省校考的专业命题多是以默写（或叫创编）为主，学生具有了一定的绘画基本功以后，如果能通过默写记住各种类型的范画，也就容易考出好成绩来。
因此，要能下死功夫，要有决心和耐心，通过反复临习把范画记得烂熟了，保证考场有出色的发挥，这就能让顽强的意志转换为优异的成绩了。意志薄弱者就很难做到这一点。
素描头像的默写一般比较单纯，考题和默写的要求常常是直接对应。色彩的考题常常和默记的范画不完全相同，考前准备显得要复杂一些，但只要注意掌握要点，也容易考出好成绩。这里的要点就是记住几种不同形式画面的色调、构图和空间处理方法，包括台布的摆放、冷暖色调的处理、布折的疏密变化、用笔的方法、虚实厚薄的安排等等。背熟了，考场上就可以根据考题要求直接套用，方便又快捷。台布在画面中占最大面积，提前画好了它，也就等于考场胸有成竹，再把主体物画好，想考出了好成绩也就不难了。
默写多了，理解消化多了，就能触类旁通，绘画水平也自然上去了。