我认为，这不是课堂上能解决的，它是课前准备的问题，也就是备课的问题。常规上，备课要备课本，备学生，备自己，说起来简单，做起来真难。
备课本似乎不难，但课本内容在编写上一般都追求相对的完整和完美，信息量很大，若完全按照课本或是参考书要求来上，在短短的40分钟内学生根本无法完全接受和消化，教学目标难以达成。同时，备课本也是能动的，教师的思想情感、生活阅历、艺术修养和造诣、教学经验和能力等也在与课本的对话中对接融合，在相关资料的辅佐中丰富完善，并在内化中化为己有，实现对课本的掌控驾驭。这是麻烦事，费时费力，不是每个教师都愿意做或做得到。
备学生是个难题。学生的兴趣、爱好、基础、能力本身就复杂多样，美术教师课后和学生交流又很少，只能靠课堂上短时间的互动和课后作业批改得以粗浅的了解，谈不上备好学生，因此教学预设难得精准把握，做到有的放矢，只能靠课堂上摸着石头过河，及时调整教学方案，这样自然会耽误不少有效教学时间。更棘手的是因美术学科作为“副科”长期被边缘化，学校、学生、家长都不重视导致教师的教学也得过且过、敷衍了事，学生无法拥有完整的学科知识链和与课标要求相匹配的动手能力，课堂作业上拖延时间更是不可避免的。
备教师自己更难。美术是个庞大的“家族”，绘画、雕塑、设计、建筑、摄影、书法、篆刻、新媒体等门下又都层层分门别类，美术教师很难样样精通，甚至有的教师本就半路出家，对学科知识一知半解，创作能力更是有待提升。教师无法高屋建瓴、居高凌下地把握教学要点实施有效教学，该讲的讲不清，不该讲的讲不尽，该示范的不规范，不该示范的添乱子，重点不清，难点难路，更谈不上课堂教学的高效了。
还有一个人为耽误时间的事情就是教材循环使用，不说学生课后无法预习和温习书本所造成的损失，就是每节课发书和收书也要耽误个几分钟，这就给仓促的40分钟又打了折扣，教学时间还得压缩。
以上困难都在所难免。因此我认为教师在专业上勤学苦练、业务上勤于钻研，不断提高自身专业化素质的基础上，日常美术教学根本没必要贪多求全，围绕美术核心素养的培养目标，在每节课的备课中只抓住一个知识和对应的能力要点深耕细作，化繁为简，把美术课上得轻松愉快，以图实效。小而精的课堂让学生在成功完成学习任务的体验中收获成就感，并因此滋生出学习兴趣和热情，实现课后的自我学习提升，将有限的教学时间拓展到无限的生活空间之中，这是真正的成功。